首页 -> 2008年第5期
诗歌鉴赏要悟出三趣
作者：钟道杰
好的艺术作品总是能给读者留下再创造的艺术空间，让读者从中去领会艺术形象的言外之意、画外之味、弦外之音、影外之意，而这一切都离不开“悟”，诗歌当然也不例外。所谓鉴赏诗歌的“悟”，刘勰在《文心雕龙》中提到“神理”、“神解”、“神悟”、“悟解”等词汇，其实都可以理解为“天悟”。“悟”就是一切“制作”的根源。刘勰的“神理”观点构建出一套以“悟”为中心的完整而宏大的文论体系。“悟”，就是阅读时读者与作者思想相照、感情相契的一种状态。
鉴赏诗歌，首先要悟出诗歌特有的“语趣”。清人孙联奎曾在司空图《诗品》之“委曲”条目下小解：“为诗作文，一味平直，岂复有意味乎？”比如孟浩然的《春晓》：“春眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少？”这首小诗，初读似觉语言平淡无奇，反复读之，便觉得诗中别有天地，整首诗的风格就像行云流水一样平易自然，然而悠远深厚，独臻妙境。这就需要读者去悟，作者只用淡淡的几笔，就写出了晴方好、雨亦奇的繁盛春意。表现了作者对春天的无比喜爱。再比如柳宗元《江雪》一诗“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”，品味“独钓”两字我们就可以悟出：老渔翁竟然不怕天冷，不怕雪大，忘掉了一切，专心地钓鱼，凛然不可侵犯，这不正是柳宗元当时思想感情的寄托和自我形象的写照吗？诗歌语言往往是言此意彼，“醉翁之意不在酒”,词句的意思是次要的，重要的是暗含的意思。譬如陶渊明的《饮酒》诗句“山气日夕佳，飞鸟相与还”，作者直接告诉我们的是：太阳落山的时候是最美的，飞鸟倦了也知道还家。但没有说出的言外之意是：有些人为什么还要奔波于龌龊的官场之中，不肯接受这美好的归宿，不愿返回这优美而宁静的大自然的怀抱呢？虽不曾号召人们对黑暗官场进行激烈反抗，却启示人们蔑视那丑恶污秽的现实，教人们从生活上远离它，从道德上鞭挞它。在譬如“春风又绿江南岸”中的“绿”字，“红杏枝头春意闹”中的“闹”字，“云破月来花弄影”中的“弄”字，“空山新雨后”中的“空”字，不一而足。
其次，要悟出诗歌饱含的“情趣”。比如崔灏的《长干行》：“君家在何处？妾住在横塘。停舟暂借问，或恐是同乡。”这首诗虽然简单，通俗易懂，但却包含着无穷的情趣，这需要我们读者去悟、去玩味、去揣摩、去想象。这首诗歌其实讲述了一个故事，塑造了一个天真烂漫、活泼大胆、顽皮可爱的女青年形象。诗歌用白描的手法，寥寥几笔，就使人物、场景跃然纸上，栩栩如生，呼之欲出。一个住在横塘的年轻姑娘，在旅途中泛舟时听到邻船一个青年男子的话音，于是天真无邪地问一下：你是不是和我同乡？在封建社会，男女授受不亲，即使是较为熟悉的青年男女之间也是保守的，不能够随便接触谈笑，更何况是素昧平生的陌生男女之间呢？这个女子敢于向陌生的男青年搭话，仅仅是因为她背井离乡，水宿风行，孤零无伴？仅仅是因为在他乡听到乡音，格外的喜出望外吗？显然不应该是这样简单。如果我们仔细玩味这首诗，就感觉它有着无穷的情趣：这个大胆、活泼的姑娘看到邻船的翩翩少年，英俊潇洒，顿有好感，暗生情素，虽然素不相识，但她相信一见钟情的感觉，相信自己的眼光，不愿错失这个难得的机会，于是她放下姑娘特有的矜持、羞涩，主动地向对方问话，你家住在什么地方？我家在横塘，停下船来问你，恐怕我俩还是一个地方的老乡呢。显然，问话是假，表达对对方的好感和爱慕是真。所以这首诗故事背后的情趣令人拍案叫好，令人回味无穷。
再譬如，唐代诗人王建的《新嫁娘词》：“三日入橱房，洗手做羹汤。未谙姑食性，先遣小姑尝。”在古代，婆媳关系复杂而微妙，很多时候婆媳之间是“天敌”。新媳妇入门，其“首场演出”——做羹汤能否成功，能否由此而博取婆婆的欢心，在夫家立稳脚获一席之地。从某种意义上说，这将决定着她未来的命运与幸福。我们不能不为这位初来乍到的女主人公捏一把汗。但幸运的是，新媳妇很懂得做婆婆的诀窍——她懂得“知母莫如女”，于是先选准小姑为突破口，从侧面了解到“姑食性”，从而避免了与婆婆的正面冲突；又通过“先遣小姑尝”，而取悦了舌馋嘴尖的小姑子。这就争取了主动，在未来的可能的麻烦纠葛中，她已以二比一对婆婆占得了优势。总而言之，诗文抓住人物的心灵写手巧，结果二者全写了出来，写活了一个聪慧过人的新娘子，情趣盎然，一叹三咏。当然，这首所借代的深层含义，那就另当别论了。
最后，悟出诗歌蕴涵的“理趣”。理趣是诗歌的一大特色和亮点，很多诗歌之所以令人百读不厌，反复玩味，正是因为其中蕴涵着一定的哲理，即诗歌的理趣。例如苏轼《题西林壁》：“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中。”从中我们可以悟得这样的哲理：局部与整体、微观与宏观的关系；我们不能囿于一个或几个小圈子，应该跳出来，这样才能看清事物的全貌，进而认清其实质。古人所说的“理趣”，是指某些写景诗，诗人不直接议论说理，而是让读者从他所描绘的景物中悟出某种哲理，从而得到某种精神上的乐趣。古人特别是宋代人反对在诗中直接说理。著名理学家朱熹写了好几首这样的蕴涵哲理的诗歌，最有名的就是“半亩方塘一鉴开，天光云彩共徘徊。问渠那得清如许？为有源头活水来”（《观书有感》）这一首。我们就可以由直观形象上升到理性认识：水清在于“活水来”，从而让人悟得“生命在于运动”的道理。这是用诗歌的意象来阐明“流水不腐，户枢不蠹”的涵义。
赏析陆游的《游山西村》中的名句“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”。如果要加以鉴赏，就必然涉及“理趣”。诗人因“山重水复”而怀疑自己无路可走时，忽然看到前面“柳暗花明”处有一村庄，顿时就有豁然开朗之感，诗人欣喜之情溢于言表。这不禁使人想到：我们在研究问题或创业之初，经常处于迷茫之中，如果能够持之以恒地前行，突然间就出现一些亮点，甚至会豁然贯通，发现一个从未有过的新天地。这句诗不仅反映了诗人对前途抱有希望，也说出了世间事物消长变化的道理。这样富有理趣的诗歌不胜枚举。又如晏殊的“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”，陆游的“纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行”，杜甫的“文章本天成，妙手偶得之”（《文章》）、毛泽东的“天若有情天亦老，人间正道是沧桑”，英国浪漫主义诗人雪莱的“冬天已经来临，春天还会远吗？”等等，这类诗句，读者容易体悟到诗句所含的哲理。而有些诗歌的理趣就相对深奥一点，比如刘禹锡的“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春“〈新事物发展的结果必然是其取代了旧事物，即新陈代谢）、叶绍翁的“春色满园关不住，一枝红杏出墙来”（一切美好的、向上的、生机勃勃的事物，都具有顽强的生命力，是“门”、“墙”关不住、围不住的，即新事物是任何反对势力所无法阻挡的）、卞之琳的“你站在桥上看风景，看风景的人在楼上看你。明月装饰了你的窗子，你装饰了别人的梦”（这首诗所蕴涵哲理的支撑是相对论，即“看风景”者同时又是别人眼中的“风景”，“看”与“被看”是一种不断转换的关系。但这种转换不是一种机械的运动，而是在转换的背后蛰伏着想象力对知性的追逐）、顾城“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它来寻找光明”（人生要战胜逆境，要对未来充满信心和希望）……
所以，诗歌鉴赏贵在一个“悟”字，要尽量悟出其中的语趣、情趣、理趣。
钟道杰，语文教师，现居湖北襄樊。本文编校：老猛