首页 -> 2008年第10期
《古诗炼字之妙赏析》教法示例
作者：徐桂芹
诗歌用最单纯的色彩演绎着最深刻的内涵，用最凝练的语言诠释着最绚丽的心卷。诗歌语言不仅要求精练，而且还要求形象生动、讲究韵味。
古人作诗是非常讲究炼字的，字炼得好，不仅能准确地传达事物的特征及诗人的思想感情，还具有言有尽而意无穷的效果，从而引发读者的联想并体会其弦外之音，味外之旨。王国维《人间词话》中说：“‘红杏枝头春意闹’，著一‘闹’字而境界全出。‘云破月来花弄影’，著一‘弄’字而境界全出矣。”这“闹”和“弄”字就是古人炼字的结果。
鉴赏诗歌语言，其中炼字显得如此重要。那么，如何鉴赏诗歌炼字所富有的表现力和感染力呢？在文学教育实践中，我是这样引导学生体会诗歌语言中一字生辉的韵味和魅力的。
【案例描述】
师：相传，苏东坡一次与他的妹妹苏小妹及诗友黄山谷一起论诗，互相题试。小妹说出“轻风细柳”和“淡月梅花”后，要哥哥从中各加一字，说出诗眼。苏东坡当即道：前者加“摇”，后句加“映”，即成为“轻风摇细柳，淡月映梅花。”不料苏小妹却评之为“下品”。苏东坡认真地思索后，得意地说：“有了，‘轻风舞细柳，淡月隐梅花。’”小妹微笑道：“好是好了，但仍不属上品。”一旁的黄山谷忍不住了，问道：“依小妹的高见呢？”苏小妹便念了起来：“轻风扶细柳，淡月失梅花。”苏东坡、黄山谷吟诵着，玩味着，不禁拍掌称妙。
这样一改究竟妙在何处？我们不妨也来玩味一番。
生：“轻风”徐来，“细柳”动态不显，怎能配得上“摇”、“舞”这类较露的动词呢？唯有“扶”字才恰到好处，与“轻”、“细”相宜，显得和谐，并且又把风人格化了，形象地描绘出轻风徐来，柳枝拂然的柔态，给人以一种柔美之感。下句中添“映”、“隐”也欠贴切。试想，融融月色，银辉倾泻，梅花恬静地处于朦胧月色的轻笼之中，色彩自然由明丽而黯淡。这样，一个“失”字，就勾画了月色和梅花相互交融的情景，增强了这一首诗的感染力，创造了一种和谐朦胧的美妙的意境。真可谓一字生辉！
师：古往今来，文人墨客们为我们留下了许多锤炼语言的佳话。“语不惊人死不休”是杜甫炼字炼句的铮铮誓言；“吟安一个字，拈断数茎须”是卢延让锤炼语言时的真实写照；“求得一字稳，耐褥五更寒”是欧阳修对锤炼语言的那份执着；“两句三年得，一吟双泪流”是贾岛对锤炼语言的一份感动……古人的这些炼字的佳话生动展示了诗歌语言中一字生辉的妙处。
那么，如何赏析古诗炼字所富有的表现力和感染力呢？下面就让我们走进诗歌体会炼字的韵味和魅力吧。
旅夜书怀 杜甫
细草微风岸，危樯独夜舟。
星垂平野阔，月涌大江流。
名岂文章著，官应老病休。
飘飘何所似，天地一沙鸥。
师：诗人为何用“垂”、“涌”二字来描述星和月而不用“挂”“升”等词呢？
生（分组讨论）：诗人抓住了“平野阔”这个特点。在此前提下，用此二字才符合视觉规律，仰望天空，因原野空阔，星星近者高，远者低，就像往下掉的样子，故用一“垂”字；平视前方，因原野空阔，月亮从江边升起，给人的感觉就像从江中升出一般，用一“涌”字，有一种强烈的动感，诗人抓住了江水澎湃、激荡的特点。星星垂挂在远天，显示平野的辽阔；月光涌动在水面，大江在汹涌奔流，构成阔大雄伟的境界。
同样意境的还有“海上生明月，天涯共此时”“春江潮水连海平，海上明月共潮生”中的“生”可否换成“升”？
（生，生长之意，运用拟人手法，写出明月从海上相伴相生、相映相融的情态，赋予明月和潮水以生命和情趣，让人联想望月人的相思之情，伴随明月生长而扩散，弥漫于整个环境。意境绵邈，含义丰瞻。）
生归纳：换
师：刚才我们利用换字的方法领悟到诗歌中一字生辉的妙处，当我们用换这方法无法解决的时候，我们还可以联系相同或者相近的熟悉的诗句，去咀嚼那隽永的意蕴。
品味诗歌语言中的炼字，不能拘泥于某一个句，其实有时候同样一个字可以在不同诗句中，也可以在同一个作家不同的作品中，它们的表现力、表达的内容、表现的诗情等又各不相同。
“空”：映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。(杜甫《蜀相》)
塞上长城空自许，镜中衰鬓已先斑。（陆游《书愤》）
阁中帝子今何在，槛外长江空自流？（王勃《滕王阁》）
空山新雨后，天气晚来秋。（王维《山居秋暝》）
人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。（李白《将进酒》）
渐黄昏，清角吹寒，都在空城。（姜夔《扬州慢》）
“挂”：乘风破浪会有时，直挂云帆济沧海。（李白《行路难》）
日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。（李白《望庐山瀑布》）
缺月挂疏桐，漏断人初静。（苏轼《卜算子》）
连峰去天不盈尺，枯松倒挂倚绝壁。（李白《蜀道难》）
明朝挂帆去，枫叶落纷纷。（李白《夜泊牛渚怀古》）
霜落荆门江树空，布帆无恙挂秋风。（李白《秋下荆门》）
生归纳：联
师：值得我们注意的是在换和联无法解决的情况下，我们就要推敲这个字的语法特征、修辞手法，表情达意、意境等进行赏析。下面请看：
泊船瓜洲 王安石
京口瓜洲一水间，
钟山只隔数重山。
春风又绿江南岸，
明月何时照我还？
生（分组讨论）：一个“绿”字，把春到江南的生气勃勃的景象非常巧妙而又形象地描绘出来。“春风又绿江南岸”中的“绿”字，曾经用过许多字，最初是“到”，改作“过”，又改作“入”，再改作“满”，一共改了十几次，最后才选定了这个“绿”字，使全句生辉，“绿”之所以比“到”“过”“入”“满”好，就在于本句将“绿”活用为使动用法，生动形象的拟人化手法，写出了春风拂煦，百草生萌，千里江岸，一片新绿。从而再现了江南春天生机盎然的景色，凸现了清丽婉转的意境，化静为动中体现诗歌的流动美，足见诗人炼字工夫之深，也可见诗人在艺术手法上，善于翻新出奇，富有独创性。这也说明炼字不只是为了炼字，炼字和炼意是融合的，只有这样才凸现诗歌的意境美。
生归纳：推
师：以上三种方法不能割裂开，它们交融在一起。让我们尝试着运用这种方法在学习中提高古诗炼字之赏析能力。
同学们，当我们领略了炼字的妙处时，面对大海，是否会涌起张九龄的“海上生明月，天涯共此时”的感怀；李白的“苍茫云海间，长风几万里”的赞叹？
漫步雨中，是否会飘落李清照的“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴”那写满惆怅的感触；是否会漫溢杜甫的“好雨知时节”，韩愈的“天街小雨润如酥”那和着生命律动的诗意？
希望你们能用饱蘸深情的诗心，解读出润泽心灵的诗味来。
【评析与反思】
本节课虽然出现了教学预想的效果，但是在教学过程中，我发现学生即使把握了一些炼字的方法，可在鉴赏诗歌时候出现了新的困惑。
其一、难以理解作者的感情。
一切客观外物只有经过诗人感情的内化与浸润，才能获得灵气与生命。
在鉴赏诗歌的炼字时要注意体会其中渗透的情感，同是杜甫笔下的花，“感时花溅泪，恨别鸟惊心”中的“花”饱含了诗人的血泪，而“晓看红湿处，花重锦官城”中的“花”则透出诗人获得暂时宁静与幸福后的喜悦。“我寄愁心与明月，随君直到夜郎西”中的“月”，此时的月已经是能理解思念之痛苦并能传递祝福的人性化了的使者；“采菊东篱下，悠然见南山”中的“菊”，它成了诗人宁静、澹泊的人生诗意追求的象征。
其二、难于领略诗歌的意境。
诗歌鉴赏的关键是我们应能抓住诗歌的形象，展开联想想象，从而品味诗歌的意境。
诗歌是形象的文学式样。一首好的诗，其形象往往鲜明而令人难忘，比如白居易笔下两鬓苍苍的卖炭翁、柳宗元笔下的独钓寒江的渔翁、张志和笔下在西塞山前飞翔的白鹭、苏轼笔下的竹篱笆外的几枝粉红的桃花……这些鲜明的形象形成了我们阅读经验中深刻而持久的记忆。抓住形象展开联想，我们就能进入诗歌的独特意境，比如，抓住《江雪》中的渔翁形象，我们可以想：在这个飞鸟绝迹、人踪不至的白雪世界，渔翁为什么要来寒江垂钓呢？他为什么不像世人一样待在家里烤木炭火呢？他是为了钓鱼吗，还是为了表现一种人生？沿这样的思路出发，我们就可以理解作者在这首诗中寄托的一种人生态度，一种清高孤傲的精神，进入由诗人的主观情感和客观景物相融为一的艺术境界。
总之，诗歌语言里蕴含着黄河的不羁和刚强，长江的奔放和潇洒；蕴含着江南的温婉，水乡的秀雅。诗歌语言是一眼永不枯竭的甘泉，可滋润着祖祖辈辈不息的生机；诗歌语言是一片永不休止的音符，可谱写出优雅动人的乐章。
让我们用饱蘸深情的诗心，去领略诗歌的妙处吧!
徐桂芹，语文教师，现居江苏南京。本文编校：左晓光