2006年第4期
稼轩词艺的禅学促因
作者：刘晓珍
一、不主故常，词见活法
辛弃疾《水调歌头•赋松菊堂》中云：“却怪青山能巧，政尔横看成岭，转面已成峰。诗句得活法，日月有新工。”明确提出“活法”在创作中的重要作用，说明辛弃疾对当时诗学理论中盛行的活法说比较熟悉。活是南宗禅的重要特征之一，其含义大旨是无拘无束的生活态度或自由灵活的思维方式，不执著、不粘滞，通达透脱、活泼无碍。活的方法首先体现在悟道方面，即反对参死句，主张灵活、多样的参禅方法，不拘故常，善于变化，如《大慧普觉禅师语录》卷十四所说：“夫参学者，须参活句，莫参死句。活句下荐得，永劫不忘；死句下荐得，自救不了。”这是禅宗的活参；其次，体现在传道方面，在祖师这里，传授禅法、启发弟子也要灵活，不可形成规矩、套路，而要因人而异、对症下药，所以临济宗有四宾主、曹洞宗有五君臣等接机方法，另外，禅师们还有棒喝、拳打脚踢、画圆相等五花八门的接机方法。总之，禅宗不论在传授还是学习的过程中，都力倡灵活多样的方法，最忌拾人牙慧、照搬照学而没有自家的切身体会。这种禅宗悟道方式对文人创作理论有很大影响，首先表现在诗学领域，就是吕本中《夏均父集序》中提出的“活法”说：“学诗当识活法，所谓‘活法’者，规矩具备，而能出于规矩之外；变化不测，而亦不悖于规矩也。是道也，盖有定法而无定法，无定法而有定法。知是者，则可以与语‘活法’矣。”看来，诗学活法主要应指一种灵活的、富于创造性的创作态度与方法。此说一经提出，便得到了文学界的很大响应，不仅风靡诗学领域，也渗透入文、词等的创作理论及实践中。其实，北宋时的苏轼、黄庭坚虽然没有提出词学活法论，但词学创作敢于突破传统，灵活创新，词风初步显示活泼无碍、不主故常的特征，应该是与他们深受禅宗活法的影响有关，只是尚未给出理论定义。到了南宋，辛弃疾非但在词学创作中更为成功、全面地实践了禅宗活法，而且也是在对活法有理论自觉的基础上进行的。对于辛弃疾善用活法的词学创作特征，当时即受到众人的关注，范开说：“公一世之豪，以气节自负，以功业自许，方将敛藏其用以事清旷，果何意于歌词哉，直陶写之具耳。故其词之为体，如张乐洞庭之野，无首无尾，不主故常；又如春云浮空，卷舒起灭，随所变态，无非可观。”（《稼轩词序》）刘克庄也说：“公所作大声鞺鞳，小声铿繐，横绝六合，扫空万古，自有苍生以来所无。”（《辛稼轩集序》），这些都说明了辛弃疾词体的灵活多样、变化生新、极富独创精神的特征。稍后的刘辰翁更直接点明了辛词这一特征与禅宗的相似之处：“及稼轩横竖烂漫，乃如禅宗棒喝，头头皆是……但觉宾主酣畅，谈不暇顾。”（《辛稼轩词序》）事实上，辛弃疾词体之所以能形成如此“活”的艺术风貌，正是受到了禅宗活法（包括诗学活法）的启发。大体来说，辛词的活法主要表现在以下几个方面：一是词体内容上的大胆突破，“无意不可入，无事不可言”，使词成为“陶写之具”。二是词体风格方面的丰富多样，不拘一格。有的清丽婉曲，有的慷慨激昂，有的清旷空灵，有的低回沉咽，还有的幽默诙谐。三是在词体艺术手法方面敢于创新，除了传统的艺术手法外，辛弃疾还大胆尝试新的艺术手法，比如在前人以诗为词的基础上进一步以文为词、对话体入词等，为其词增添了不少新鲜活泼的气息。
二、遍参前作，自成一家
辛弃疾虽然对禅宗义理没有深入研究，对禅宗思想的接受也并不深刻、全面、持久，但这并不妨碍他充分吸纳禅宗艺术精华，以使其词学创作达到更高的艺术水平。辛弃疾博学强记，善于继承优秀文化遗产。虽然他的人生首要目的是建功立业，但文学创作也是他毕生倾尽心力的一项事业，丝毫没有轻视之意。其《鹧鸪天》词云：“点尽苍苦色欲空，竹篱茅舍要诗情。花余歌舞欢娱外，诗在经营惨淡中。”可见词学创作态度极为严肃认真。据岳珂《桯史》卷三记载，稼轩每有所作，则“顾问坐客何如”。北固亭怀古词成后，岳珂提出“新作微觉用事多”，稼轩“大喜，酌酒而谓坐中曰：‘夫君实中予痼。’”“乃味改其语，日数十易，累月犹未竟。其刻意如此。”他对待创作严肃认真，还体现在极善于学习前人方面，这恐怕与当时流行的“遍参”、“活参”方法有关，其《鹧鸪天•发底青青无限春》中云：“书万卷，笔如神。”《汉宫春•答吴子似总干和章》又说：“还自笑，君诗顿觉，胸中万卷藏书。”可见对多读书的强调。其《再用〈读邵尧夫诗〉韵》还说：“古人有句须参取。”可作为“读书万卷”的禅学注脚，所谓“参”乃禅宗术语，“参禅”是达致禅悟的必要途径，参或者参究也即参与禅宗活动、参究禅宗机锋公案等。“参”有正参、熟参、遍参、活参之说，如《罗湖野录》卷四：“明州和庵主，从南岳辨禅师游丛林，以为饱参。”《五灯会元》卷七：“玄沙师备从雪峰问道，雪峰曰：备头陀何不遍参去？”总之是要求道者要普遍、正确、透彻、灵活地参。因为宋代是文字禅盛行的时期，对公案、语录的参究学习成为禅悟的重要渠道，也影响了宋代的诗学，诗学中主张参究前人作品而后进入创作最佳状态的言论非常多，如韩驹《赠赵伯鱼》：“学诗当如初学禅，未悟且遍参诸方。一朝悟罢正法眼，信手拈出皆成章。”吕本中《童蒙诗训》：“学者若能遍考前作，自然度越流辈。”而正是在这样的禅、诗结合的氛围中，辛弃疾移之于词，在词学创作中很好地实践了“参”的方法。所以我们读辛词，首先是被其中大量的文化含量所惊倒，其次也感受到他是最善于学习前代词作的词人。在他的词集中，有效各家词体的词作，说明他的遍参不是口头说说，而是付诸了实践，他的词作之所以被誉为“横竖烂漫”、“头头皆是”，显然与他的“遍参”方法有关。辛弃疾真正领会了“活法”的真谛，做到了“活参”，所以他并不是一味地倡导参，而是提醒且莫“饱参佳处却成颦”（《浣溪沙》），即所谓拾人牙慧，亦步亦趋，没有自家的东西。这些都说明他对禅宗精神的独特把握，所以他的词既集众家之长，又能独具面目。
三、触手生春，禅意顿现
辛弃疾善于继承文化遗产、学习前人诗文作品，也善于从禅宗著作中接受艺术影响，丰富其词作的内涵。他的遍参，包括对禅宗语录等的学习借鉴，有着“老依香火苦翻经”（《浣溪沙•新葺茅檐次第成》）的经历。其《西江月》写道：“八万四千偈后，更谁妙语披襟。”通过“八万四千偈”的学习或者锻炼，词人已达到“妙语破襟”。考察辛弃疾的词作，确属不虚之谈。他虽也化用禅宗语言，但不像朱敦儒、向于諲等人那么频繁，而更多的是化用了禅悟的境界，使其词暗合禅机，充满了发人深思的魅力。好的诗词能够给人无限的遐想空间，言有尽而意无穷，使读之者心里产生一种说不出、道不明的喜悦或者感动，真可谓“如人饮水，冷暖自知”。这正好与禅宗的“自我体悟”宗旨相合。禅宗正是看到了诗的这种特性，而喜用诗句说禅，在禅僧的笔下，便也出现了一些颇有诗味的悟道诗。而这些诗又反过来启发文人的写作，使文人作品中有一种禅味。辛弃疾的不少词便是这样。南宗禅倡导“顿悟”，有不少禅僧、尼姑用诗偈形象表达他们的顿悟体验，比如罗大经《鹤林玉露》丙编卷六中所引的女尼悟道诗中的“尽日寻春不见春，邙鞋踏破陇头云。归来笑对梅花嗅，春在枝头已十分”，可谓脍炙人口的佳篇。辛弃疾词中便有吻合这种顿悟境界的，如《卜算子•寻春作》：
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