2008年第1期
高洁的品格与真率的诗风
作者：张亦伟
第一，豪放中含苍凉。魏耕性格豪放，像明末许多贵公子一样，他携妓赋诗，狂歌痛饮，颇有豪气。这种性情，与李白有几分相似，而他的不少诗，也很像李白。如《拟李翰林醉后答丁十八以诗讥余捶碎黄鹤楼》：“黄鹤高楼压荆州，影落洞庭三万秋。凭陵大啸弄明月，崩摧卷入天河流。太守却来相调笑，讥余捶碎黄鹤楼。黄鹤已捶碎，更铲叠嶂倾豪辈。洪涛浩瀚驾青雀，乘风啸傲事沉醉。醉后狂吟渌水歌，白云一篇遥相对。”诗人要把“压荆州”的黄鹤楼捶碎，还要铲尽叠嶂，倾覆“豪辈”。即使大醉，也要在浩瀚洪涛之上“乘风啸傲”。何等的疏狂，又是何等的气魄！这不仅表现着性格，也象征着志向。像这类作品，在魏耕诗中并不少见。不过，处于民族危机、社会动乱之时，一味疏狂实际上是不可能的。因此，在他的诗中，也多因为时代的影响，在豪放中更多包含着苍凉。如《弹铗歌》：“我生岂无命，何为使我漂流天南海北陬！日与腐儒小子论诗书，唇干口燥不得休。谁言人生直如矢，苍苍反复曲如钩。不识城中达官骑大马，杀人多者居上头。会须觅取百个钱，日醉洞庭岳阳之酒楼。俯观波涛千里相横击，销我千古万古之忧愁！”家国之恨汇聚在一起，这“千古万古之忧愁”，纵使醉酒、观涛，又哪能销得！狂之极，正见悲之深。于此，可以略见魏耕有着何等动荡的内心世界。从整体上来看，魏耕的这类诗是其创作的基调，如《赠潘四古琳》、《鞠歌行》等，都是如此。
第二，淡泊中含躁动。清兵入关后，魏耕归隐，和许多亡国遗民一样，写了大量的田园诗。田园诗本以淡泊悠然为极致，魏耕显然对此也有所追求：“云生有起灭，我心本湛然。会得粲可趣，屡泊云窗眠。夙具栖山志，江海不及宣。”（《灵岩四首》之四）这使我们想起了王维《终南别业》中的名句：“行到水穷处，坐看云起时。”不过，魏耕似乎说得更为彻底。他认为，云的起灭尚为有心，而自己却心无芥蒂，空明一片，好像与物俱化，已达到了物我两忘的境界。实际上，这只是一种假想，其下意识的流露并非如此。通观他的田园诗，总是有一种躁动，有一种不安定感。如《南轩述怀》：“山鹊下梧桐，凉风吹百谷。去来候沙门，玄言景芳躅。云窗屡不关，轩堂敞林木。石壁汲暗泉，厉夜燃楚竹。岩中岁月疏，羁此趣颇足。遥忆湘夫人，愁见江草绿。感怀鸣玉徽，长夜采薇曲。海月吐半规，依然照幽独。”湘夫人与楚竹，长歌与采薇，这都无法使人得出“趣颇足”的印象，那么，具有暗示意味的“半规”海月，照着“幽独”之身，又给人什么感受呢？传统与现实的矛盾，交融在他的诗中，使之读起来颇耐人寻味。其他的，如《三妙轩酬王二嗣怀》、《南湖赠俞汝言》等，也都反映着这种特色。宋元之际也有不少知识分子具有避世的思想，希望在否定现实的同时忘掉现实；但另一方面，也是实质性的一面，却是他们在咏唱中时时流露出的与主观意图相悖的情绪，即他们实际上并不能忘怀现实，尤其不能忘掉亡国的惨痛。一方面忘不掉，另一方面又无力承受这种巨大的痛苦，于是，他们就写了许多貌似恬淡的诗，以使激荡的心潮平息而达到主观设想的一种宁静。几百年以后，在相似的社会背景中，我们在魏耕的诗里也发现了这种情形，这应该是中国知识分子的一个重要特色。
通过以上的论述，我们可以得出一点认识，作为爱国志士，魏耕的事迹在明清之际颇为独特；作为诗人，他的诗也具有一定的历史价值和美学价值。当时岭南三家之一的屈大均在《怀魏子雪窦》一诗中说：“平生梁雪窦，是我最知音。一自斯人殁，三年不鼓琴。”无论在哪一方面，魏耕都是值得这位著名诗人引为知音的。
（作者单位：徐州教育学院中文系）
司空图善论前人诗。如谓元、白为力气，乃都会之豪估；郊、岛非附于寒涩，无所置才：皆切中其病。及自评其作，乃以“南楼山最秀，北路邑偏清”为假令作者复生，亦当以著题见许。此殆不可晓。当局者迷，固人情之通患。如乐天所谓石破山，先观迹；发矢中的，兼听弦声。使不见其诗，而闻此语，当以为如何哉！
（蔡居厚《蔡宽夫诗话》）
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