首页 -> 2008年第9期
作文教学与借鉴模仿
作者：向汉波
唐代著名诗僧皎然在他的诗歌创作论著《诗式》中说，为诗有三偷：“其上偷势，其次偷意，最下者偷语。”这里的“偷”，就是借鉴模仿。偷势，即模仿结构布局；偷意，即袭取意旨主题；偷语，即仿效佳词绝句。朱熹说：“古人作文作诗，多是模仿前人而作之，盖学之既久，自然纯熟。”教材不仅是阅读文本，也是写作范本和丰富的素材库，学生的生活空间和视野范围狭窄，课外阅读的时间无法保证；因而，充分利用教材进行作文教学，是提升学生作文水平的重要途径。
引导学生关注手边的经典，挖掘课本的“写作因素”，是解决无米之炊问题的有效办法。课本所选的都是经典之作，或渗透对一个时代的理解，或对一个人物的精神加以解读，或对一种价值观进行诠释……那是一个丰富的世界，如果不充分地利用定然是极大的浪费。所以要真正走进去，理解它们，占有它们，运用它们，拓展它们，形成规范的表达范式和丰富的素材资源库。
由段到篇，逐步提升，是提高作文水平的基本步骤。作文是一个渐进的过程，每次作文都是整篇训练，不一定有好的效果，既受时间限制，又会枯燥乏味。如果学了一篇课文后，及时引导学生发掘整理其中可用做作文范例和素材的内容，并从不同角度进行片段训练，就能很快收到一文多用的效果——既可加深对课文的理解，又能发挥课文作为作文范例和素材的作用。写好了一个个片段，整篇作文的写作，也就水到渠成了。
一、仿结构句式，以求形似
司马迁《报任安书》中有这样一段话：古者富贵而名摩灭，不可胜记，唯俶傥非常之人称焉。盖文王拘而演《周易》；仲尼厄而作《春秋》；屈原放逐，乃赋《离骚》；左丘失明，厥有《国语》；孙子膑脚，《兵法》修列；不韦迁蜀，世传《吕览》；韩非囚秦，《说难》《孤愤》；《诗》三百篇，大底贤圣发愤之所为作也。此人皆意有所郁结，不得通其道，故述往事，思来者。及如左丘无目，孙子断足，终不可用，退而论书策，以舒其愤，思垂空文以自见。
这段话，内容之丰富，句式之整齐，气势之磅礴，让人叹为观止；若不引导学生记诵仿写，岂不可惜？
下面是一位同学课堂上仿写的片段（话题：“环境与心境”。习作者：吴强）：
自古以来，因环境而产生的诗词文赋灿若星辰。奸臣当道，昏君无能，岳飞怒发冲冠而赋《满江红·怒发冲冠》；赤壁雄立，触景遥想，东坡动容，作“赤壁二赋”；曹操当权，汉室暗弱，孔明不忿，乃上“出师二表”；暮年凄凉，茕茕孑立，易安不甘，世传《声声慢·寻寻觅觅》；昔日君王，汴京为囚，后主心酸，留《虞美人·春花秋月》……
这段仿写，内容的丰富、事例的概括、句式的选用、语言的凝练、排比的气势均与被仿段如出一辙。
二、仿格调技巧，以求神似
《故都的秋》一文中，作者对故都的秋的总体感受是清、静、悲凉。这种感受源于郁达夫的不平遭遇。他3岁丧父，17岁便随长兄一起赴日本留学，在异国生活的十年，是他饱受屈辱和歧视的十年。在个人性格方面，他抑郁善感；在文艺观和审美观方面，他提倡“静的文学”，写的也是“静止如水似的文学”。此文写于1934年，此时的中国，连年战乱，民不聊生。在生活上，郁达夫也是居无定所，颠沛流离，饱受人生愁苦和哀痛。因此，作者在赞美北国之秋清、静的同时，心中又有挥之不去的“悲凉”。这“悲凉”已不仅是故都赏景的心态，而是对整个人生的感受。
这种清、静、悲凉的感受，是通过“清晨静观、落蕊轻扫、秋蝉残鸣、秋雨话凉、秋日佳果”5幅秋景图的描绘表达出来的。其中，“清晨静观”写得尤为细腻：以“碧绿的天色”、“一丝一丝的日光”显出清冷；以“破屋”、“破壁腰”显出冷落、萧条；以“牵牛花的蓝朵”、“落蕊”和“秋草”显出悲凉；以“静对”、“细数”显出静。这一段，景物、色彩、动作的选择，都由作者清、静、悲凉的感情基调决定。
在引导学生进行上述鉴赏之后，让学生仿“清晨静观”的写法，选择一处景物，写一个“以情驭景”的片段。可“以乐景写乐情”，也可“以哀景写哀情”。
下面是一位同学仿写的片段（题目：仲夏之乐。习作者：孙霁旸）：
仲夏之乐在观荷，观荷之乐在西湖。作为一个杭州人若不得一品西湖观荷的乐趣，则实应有些愧色。所谓“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”写的不正是这“天上人间”的夏荷吗？
七月的雨，暖洋洋地洒过一阵，空气温润而清新，日头挂得老高却无一丝燥意。此时，自个儿去西湖廊堤上走走，远处是火一样的一片红，玉一样的一片碧；近处是杨柳拂面的细枝，青草带水的叶片。闭上眼睛，仿佛置身于格林的童话世界。一会儿，一丝清香飘过来，漫舒眉宇，荷花已在脚边。那叶子交叠着铺满了湖面，见不着一丝的水色。荷花则亭亭玉立，像屏风上的美人儿。花朵大都是开放的，火红色；亦有静静地含苞的，大抵是见我来，害了羞了。
朱自清爱白莲，它清淡优雅合乎诗人的心境；我则以为这西湖红莲为最佳。其柔而韧，清而艳；文静之下不失典雅，妖媚之中不乏怡然；欲隐则隐，欲现则现，欲素则素，欲艳则艳。我不禁要问：“此物岂非天上来？”想必，西湖的“淡妆浓抹总相宜”，宜就宜在这莲上吧。
仲夏之乐在观荷，观荷之乐在西湖。淡妆浓抹总相宜，缘有新荷浮水出。
这种在细心品味“他作”艺术技巧、领会“形神特质”，反复品读、形成语感的基础上进行的追求“神似”的仿写，比起随意性的繁复作文来，要经济得多，实惠得多，有效得多。
三、搜索同类材料，以丰富内容
下面是学了高中语文第三册的古诗文，引导学生回顾了相关篇目的思想内容后，以2006年高考广东卷为例，进行的一次“巧用课文素材，丰富文章内容”的写作训练。
一个雕刻家在细心雕刻一块尚未成形的大理石。头部、肩膀都已雕刻成形，雕成了一个美丽的天使。一个小女孩看到了，问：你怎么知道天使藏在石头里？雕刻家说：石头里本没有天使，但我是用心在雕刻。请以“雕刻心中的天使”为话题，写一篇不少于800字的文章。
在引导学生理解了“雕刻”和“天使”的寓意后，让学生当堂从下列篇目中搜索适合该话题的材料，写一篇700字左右的文章。写好后在班上交流。可取其中某几篇。最好用上排比句。
《诗经·秦风·无衣》《迢迢牵牛星》《离骚》（节选）《短歌行》（曹操）《归园田居》《故都的秋》《六国论》（苏洵）《伶官传序》
下面是一位同学在本次训练中写的作文（文题：追求唯美。习作者：任忠）：
在《三国演义》中，诸葛亮将中国文人划分为两个等级：君子之儒和小人之儒。“若夫小人之儒，专攻翰墨，惟务雕虫，青春作赋，老年穷经，笔下虽有千言，而胸中实无一策；君子之儒，博览群书，心忧天下，羽扇纶巾，雍然大气。”但依我观之，这两类文人本质的区别在于心中的理想不同，在于心中想要雕刻的“天使”不同。
中国古代的文人，身着青衫，皓首穷经。十年寒窗，只为金銮殿上一睹龙颜，只为琼林宴上一角席次。世言“学得肚中物，货于帝王家”，这恐怕是众生眼里再熟悉不过的文人形象。然而，乱世出英雄，俗世出圣贤。陶渊明的一首《归园田居》，为中国文人的另一种存在方式点亮了一盏明灯，他“不为五斗米折腰”，去追求向往已久的“两袖清风，躬耕陇亩”的田园生活，去雕刻心中的“天使”，终成为中国古代文人精神上的归宿。
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